この記事のポイント
- AI技術の進化で、俳優・カメラ・照明・編集など複数人で必要だった短編ドラマ制作が、一人で可能に。
- AIによる制作コスト削減と技術的ハードルの低下が、若年層や異業種からの参入を後押し。
- AI短編ドラマは、2026年第2四半期には主要プラットフォームで配信されるドラマの約64%を占めるまでに急成長。
- 「一人劇団」は、既存の工業化された制作体制と共存し、新たな制作組織の形として定着すると予測。
- 今後は、単なる量産から質への転換が求められ、コンテンツの独創性や表現力の強化が重要になる。
AIが短編ドラマ制作の全プロセスを刷新
コンピューターの前で、姜歓（ジャン・フアン）氏は迅速に脚本を読み込み、物語の内容を画面指示に変換してAIソフトウェアに動画クリップの生成を依頼します。生成結果が理想的でない場合は、画面指示を繰り返し修正し、キャラクターの動きやカメラワークの細部を微調整します。その後、AIが生成した理想的な動画クリップを編集・結合し、字幕や効果音を付け加えます。1台のコンピューターとAIツールがあれば、1日に1〜2話、3〜5分程度の短編ドラマを完成させることができます。
AI動画ツールの普及に伴い、「一人劇団」と呼ばれる新しい制作形態が生まれています。従来の短編ドラマ撮影には、俳優、カメラマン、照明技師、編集者など、多くのスタッフの協業が必要でした。しかし、AIソフトウェアを活用すれば、クリエイターはテキストプロンプト（指示文）だけでシーンやカメラワークを生成でき、技術的なハードルが大幅に低下。これにより、一人で動画制作を完結することが可能になりました。この流れは、専門知識を持たない若者たちにも短編ドラマ制作の門戸を開いており、姜歓氏もその一人です。
技術の進歩と人材の流入により、短編ドラマの生産量は十分に解放されています。中国ネットワーク視聴協会が発表した『微短劇創作指引（2026年Q2）』によると、2026年第2四半期には、中国の主要プラットフォームで合計23.9万本の短編ドラマが公開され、そのうちAIドラマは15.3万本で、約64%を占めています。
今年9月1日から、国家広播電視総局が発表した『微短劇発展管理弁法』（以下、『弁法』）が全面的に施行されています。これは、中国で初めて短編ドラマ業界を専門に規制する部門規程であり、分類・階層化された的確な監督によって、届出、審査、配信の全プロセスを円滑化し、コンテンツの安全性を確保するとともに、育成・支援の方向性を明確にし、インターネット上の新しい大衆芸術である短編ドラマの規範的かつ繁栄した発展を推進するものです。
AIによる短編ドラマ制作プロセスの再構築
「最初のステップはAIと脚本について話すことです」と姜歓氏は語ります。プラットフォームや企業のニーズに応じて、脚本はすでに選定されていることが多いそうです。彼女は脚本を理解する過程でAIと対話し、適切なビジュアル表現のアイデアを探り、人物、シーン、小道具のアセット（素材）を生成します。これは「テキストから画像への生成（文生図）」のプロセスです。「これらのアセットが確定したら、シーンの切り替えや章の分割に合わせて、同僚と分担して制作します。通常、一人で1日に最低1話の短編ドラマを制作できます。」
姜歓氏が所属する会社では、彼女のように短編ドラマを単独で制作するメンバーが10名以上おり、平均年齢は25〜28歳です。「AIディレクター、AI絵コンテーター、AIガチャ担当、AI編集者（の仕事）を、私たちの会社では一人でこなせます。」昨年12月、95年生まれの牛浩然（ニウ・ハオラン）氏は友人とともに北京一念万象科技発展有限公司（以下、「一念万象」）を共同設立しました。同社は、産学連携型の映像文化テクノロジー企業であり、AIモデルを活用した自社開発ツールを基盤に、設立から1年足らずで約40本のAI短編ドラマを公開。作品は北米、南米、東南アジア、ヨーロッパなどの海外地域で配信され、総再生回数は2億回を超えています。代表作である『Oops，I HAD THE DRAGONLORDS BABIES』はTikTokで1億回以上再生されました。
牛浩然氏は、「一人劇団」という働き方が、将来の映像制作の必然的なトレンドだと考えています。一方では、個人が独立して作品全体を制作することで、作品の論理的な整合性と一貫性を確保できます。もう一方では、AIが映像制作のコストを削減しています。従来の制作チームでは、人員、場所、設備などのコストがかさみ、例えば1週間の人件費は1〜2万元（約20〜40万円）でしたが、同社では1分あたりの計算資源コストは約200元（約4千円）以内であり、50分間の動画コストは約1万元（約20万円）程度です。従来、オフラインで短編ドラマを撮影し、編集まで含めると約1ヶ月かかっていたものが、50分間の短編ドラマ制作はわずか1週間で完了します。
「AIツールは、設備、人件費、ポストプロダクションのコストを大幅に圧縮します。『一人劇団』は、個人クリエイターにとって日常的な制作モードとなるでしょう。」と、中国伝媒大学ドラマ・映像学院の趙暉（ジョウ・ホイ）教授は指摘します。これは、コンテンツの普（あまね）く行き渡る時代の必然的な産物であり、工業化された制作チームと長期的に共存・発展していくことになります。従来の工業化された制作チームを完全に代替するものではありませんが、長期的に安定して存在し、非常に活力のある新しい創作組織の形態となるでしょう。
「一人劇団」で活躍する若者たち
今年30歳の姜歓氏は、AIが自身のキャリアに「第二の春」をもたらすとは予想していませんでした。3年前、彼女はある会社で経理をしていましたが、会社の経営不振により退職しました。キャリアの空白期間中に、偶然AI短編動画制作・編集コースのマーケティング電話を受け、興味を持ったため、受講を申し込みました。面接時には、すでに完全なAI短編動画作品を単独で制作できるようになっていました。「以前は短編ドラマを自分で作れるなんて想像もできませんでしたが、今ではそれができるようになりました。」と姜歓氏は語ります。
「AIは現在ますます成熟しており、操作のハードルが比較的低いため、私たちの様な専攻替えの学生にとって、チャンスを与えてくれます。」一念万象の従業員で24歳の穆科竹（ムー・コーヂュー）氏は、大学で環境デザインを専攻していましたが、市場が求める人材が減少したため、現在人気のあるAI短編ドラマ業界への参入を検討しました。AI映像制作のスキルを半年間体系的に学んだ後、彼は見事にキャリアチェンジに成功し、給与も理想通りになりました。
「若者にチャンスを与えてくれる」ことは、牛浩然氏が最も深く実感している点でもあります。同社を設立する前、彼は従来の制作チームで働いていました。従来の制作チームでは、新人は現場アシスタントや雑用といった基礎的な仕事から始めることが多く、必ずしも「成功」できるとは限らないと彼は指摘します。従来の制作チームが映像作品を制作する際の専門的なハードルと高額なコストにより、若者が才能を発揮する機会を得るのは容易ではありませんでした。しかし、AIが映像制作に力を与えたことで、参入のハードルと制作コストが低下し、若者のクリエイティブなアイデアが実現可能になったのです。
より多くの異業種からの参入は、専門分野出身者にとっては競争の激化を意味します。アニメーション専攻卒業の孫陽（スン・ヤン）氏は、AIの操作ハードルが低くなり、創作の平準化が進んでいることは、人材に対する要求もますます高まっていることを意味すると語ります。例えば、美的判断力、監督としての統括力、知識の蓄積といった複合的な能力が求められ、皆かなりのプレッシャーに直面しています。それでも孫陽氏は短編ドラマ業界に非常に興味を持っており、「自分の作品を作り、より多くの人に見てもらいたい」と語っています。
AI短編ドラマ業界が質的転換の節目を迎える
一方で、「一人劇団」という形式で参入する若者が増えている一方で、AI短編ドラマの「生産量は多いが、斬新さに欠ける」というバブル的な特徴がますます顕著になっています。現在、業界は「量の拡大」から「質の向上」へと転換し、質的転換の節目を迎えています。
『指引』によると、AIドラマは年初の爆発的な成長を経て、初期の利益は急速に減少し、第2四半期には比較的安定した発展段階に入り、月平均配信量は5万本となっています。AIドラマのうち、真人AIドラマの割合は約9割を占めていますが、これらのドラマの多くは、現実のドラマで人気のジャンルを模倣しており、超現実的な設定、ジャンルの拡大、物語の革新における独自の強みが、まだ十分に発揮されていないのが現状です。
「技術が低下させるのは制作のハードルであり、クリエイティビティのハードルではありません」と趙暉氏は指摘します。短編ドラマ業界のコアコンピタンスは、徐々に技術制作から、美的感覚とクリエイティビティの競争へと移行しています。具体的には、以下の3つの側面で現れています。第一に、ストーリーのクリエイティビティ競争であり、同質的な「ツンデレCEO」や「逆転劇」のパターンから脱却し、地域文化、無形文化遺産、現実的なテーマ、歴史的な物語などのユニークなオリジナルIPを発掘すること。第二に、視聴覚美的競争であり、カメラワーク、ビジュアルエフェクト、中国風の美学において独自のスタイルを確立すること。最後に、価値観の核となる競争であり、短編ドラマは単なるエンターテイメント製品ではなく、法普及、文化観光プロモーション、農村振興といった文化的な機能も担うようになります。
『弁法』では、AI短編ドラマは投資額によって3つのカテゴリーに分類して規制されます。第一カテゴリーは、投資額80万元（約1600万円）以上、または特殊なテーマを持つもので、総局のライセンスが必要です。第二カテゴリーは、投資額30万元（約600万円）〜80万元（約1600万円）、または一般的なテーマを持つもので、各省級の広電部門が審査します。第三カテゴリーは、投資額30万元（約600万円）未満のもので、プラットフォームが審査します。特に第17条では、「第三カテゴリーの短編ドラマは、条件を満たす配信単位がコンテンツ管理責任を履行し、配信前の審査を行い、番組番号を付与する」と明確に規定されています。この規定は、プラットフォームが大量の粗製濫造されたコンテンツに対して審査責任を負うことを意味します。
プラットフォームが「高品質な作品のみを支援し、その他は収益分配方式で対応する」という戦略に転換したことも、AI短編ドラマの低品質なコンテンツの淘汰を推進する重要な要因となっています。8月27日、中国最大のAI短編ドラマ配信プラットフォームである紅果短劇は、新しい脚本協力ポリシーを実施しました。S+クラスの最低保証額が4万元（約80万円）から1万元（約20万円）に、Sクラスが2万元（約40万円）から5000元（約10万円）に引き下げられ、A+/Aクラスは最低保証額が廃止されました。全体で75%の大幅な引き下げとなりました。
趙暉教授は、クリエイターが地元の文化を深く掘り下げ、オリジナル脚本を磨き上げること。プラットフォームは、高品質な作品支援メカニズムを構築し、収益分配の方向性を最適化して、質の高いコンテンツを奨励すること。大学と業界が共同で人材育成システムを構築すること。そして、規制当局が業界に、流量至上主義の浮ついた考え方を捨てるよう指導することを提案しています。これらの多方面からの協力により、短編ドラマは流量製品から、新時代の新しい大衆芸術の傑作へとアップグレードされるでしょう。
出典：人民網
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